個人でモノを作って売る時代、どんなモノづくりであっても、悩みや不安はつきものだ。そんなとき、自分の背中を押してくれる存在（たとえばそれが人や本、アニメや漫画など）があったなら、大変心強い気持ちになるのではないだろうか。

現在成功しているどんなすごい人でも、順風満帆な成功の道を走ってきたなんて人は、ほとんどいないはずだ。彼らにだって、様々な奮闘があったはずなのだ。

今回ご紹介する本は、モノづくりのプロが書いた本だ。その道を辿ってきたプロの言葉は、壁を乗り越えるためのヒントを与えてくれる。

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Amazonでびっくりするほど高評価「創造する人の時代」

昨今、ハンドメイドやマルシェ、キッチンカーなど、個人でモノづくりをして提供する人がどんどん増えてきた。ここにAIも加わり、この流れはどんどん加速していくのだろう。

「ビジネス」であるということ

趣味からビジネスにつなげたい人は多い。私もこの部類かもしれない。

「趣味じゃないからね」これは世の中の誰しもが、そんな人に投げかける言葉だ。

そしてこの本も例外ではない。

著者は、モノづくりを「趣味」ではなく「ビジネス」としてすべて話をしている。すべてのモノづくりの人に経営視点は必要であり、彼はそれを、非常にシビアに（現実的に）教えてくれるのだ。

しかし一方で、個人でのアイデアを持っておくことについてのヒントなども伝えてくれる。

チームと個人を行き来しているような、読んでいてそんな感覚のする本だ。

「やめない」

体験談の「やめないでね」

私は専門学校の出ではない。地方の大学出身である。

服の世界は（デザイナーはそこまでではないようだが）、パタンナーは学生時代にそのレールにのってきた人が働けるようになっているようだと感じざるを得なかった。

私の経験では、専門学校を卒業していないと、業界の道はなかなか開いてこなかった。アパレル企業に勤めている今もそう感じている。

そんな中、私はこの本を読んだ。ほんの少し、元気が出て、また頑張れる気がしたのだ。

そしてほんの少し前だが、ある人たちに実際にこの言葉をかけてもらったのだ。それは、自分が思っていた以上に心の支えになっていたし、この本でもやっぱり、と思ったのだ。

それは、パターンの勉強をするために東京へ出張したときのことだ。

パターンを教えてくれる先生のうち、２人が私のような専門学校の卒業生ではなかったのだ。

何気ない言葉だったかもしれないが、孤独で不安だった私はとても嬉しかったのだ。

最後は情熱

この本を読んで、最後に念押しのように訪ねてくるのは、やはり彼がモノづくりの人だからなんだとわかる。

この本は、すべてにおいて何だか「楽しそう」に書かれている気がした。

きっと、彼はモノづくりが楽しくて仕方がないのではないだろうか。この本を執筆するにあたっても。さすがはプレステの人、だと思う。私もそんな人になれると信じて、自分を信じて、やめないでおこうと思うのだ。

2025/4/4　執筆　内野

どうせフィクションでしょ？いいえ、これはリアリティ小説です

＠集英社文庫

念のため先に申し上げますが、この作品はフィクションです。ですが、ノンフィクションだと思ってしまうほど、リアリティのある作品です。なぜなら、みなさんの知っている有名メーカーの名前が、ボロボロと出てくるからです。現在のイトーヨーカドーをはじめ、オンワードやラルフローレン、ユニクロなど、小説に実際にある有名メーカーが出てくると、ちょっとワクワクしませんか？

著者は黒木亮さん

photo:日本経済新聞

黒木亮さんは、とてもインテリなロンドン在住のおじさまです。

写真では、作家っぽくない風貌に見えますね。経済ニュースに出てきそうな雰囲気ですが、それもそのはず、彼はもともと金融マンでした。その後作家に転身しています。

もともと勉強になるように書かれている

彼は「事実に沿った小説」が好きだそうで、このアパレル興亡という小説も（一応フィクションと位置付けているようですが）事実をもとに書き下ろされています。

彼はこの小説のインタビューで「自分で作ったフィクションは基本的に入れません。」と語っているほどのお方ですので、小説だけれど内容はアパレル史、業界の教材として大変良書だと筆者は感じます。

また、2020年4月1日の産経新聞では、「アパレル自体がどういう産業で、その周辺がどうなっているかということが読者にとって知識になるようにという思いと、（投資会社の）村上ファンドも絡んだ覇権をめぐる人間の欲望のドラマを伝えたいと思いました」とも言っています。

独学はどこからどうやって学んでも大歓迎ですから、この小説を読まない手はありませんね。

徹底した取材

主人公の名前や登場人物の名前こそ違えど、モデルは存在しています。実際にどんなことがあったのか、彼はこの作品を書くにあたり、5年間で約60人に取材しています。ゆえに、生々しさが半端なく、そこに面白さがあります。

これらリアリティな内容と、有名メーカーや人物が出てきたときに、私たちは自分たちのリアルな世界と小説が繋がります。そして身近な話として受け止められ、そこから小説にどんどん吸い込まれていくことになります。

それぞれの立場で、考え方や行動が変わる

@photoAC

彼は5年間にも及ぶ取材について、「業種関係なく、アパレルを取り囲む様々な人たちに取材をした」そうで、小説を読むとその力がこの小説の骨組みを作っていることがわかります。

私が本書を読んで感じたことは「立場が違えば考え方や行動が変わる」ということです。

小説は特別この人が主人公です、というものはありません（軸に置いている人は数人いますが）。バランスよく様々な人に焦点をあて、様々な立場からアパレルを捉えたストーリーが書かれています。ですので、立場ごとの思いや行動に、読者も自然とついていけます。

私は、この小説を読んでいて不思議な感覚でした。こんなにも自然にそれぞれの立場を理解できる作品も、なかなかないような気がします。それはひとえに、多種多様な人たちに取材をしたことによる多面的なものの見方を、黒木さんがされていたことによるものだと感じます。

繁栄と衰退ってこういうことか。時代ってこういうことか。

@photoAC

単行本の上巻は主に繁栄していく様を、下巻は衰退を書いていると思われます。が、何についての繁栄、衰退なのかを書こうと思いましたが、立場違えばこれも変わるため、書けませんでした。

つまり、さまざまな人の栄枯盛衰が表現されているわけです。そこには「時代の流れ」というものが重要な要素であることが、ストーリーを通して感じ取れました。

小説の後半では、「物言う株主」として知られる村上ファンドの話が出てきます。アパレルに限ったことではありませんが、会社を存続させていくことの難しさが伝わってきます。

2024年5月に文庫化「アパレル興亡　上下」

こちらの小説、2020年2月に発刊されましたが、2024年5月に、とうとう文庫が発刊されました。上下に分かれての発売です。

多少専門用語が出てくることもありますが、わからないところは無理して意味まで調べなくても特に問題はありません。ストーリーがわかりやすいので、すいすいと読むことが出来ます。

アパレル興亡

集英社文庫 ／ 黒木亮著

上巻：770円／下巻：880円

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ASUKATAでは、「なんで？」「どうして？」を大切に、独学から出発したいろいろな考え方をブログで紹介しています。答えはひとつじゃない、いろいろな方向から考えてみましょう！ではまた。

他　参考URL

　中央公論.JP 『アパレル興亡』著者・黒木亮さんインタビュー

　産経新聞：人間の欲望ドラマ赤裸々に　黒木亮さんが「アパレル興亡」出版

　日本経済新聞：黒木亮さん「仕事に集中すれば自然と資産はできる」

独学は、あなたがこれから未来に向けて何かをしたいときにそれは始まります。

はじめに、独学はすべての人におススメするわけではありません！こんなブログを立ち上げておいて何だそれはと思った方もいらっしゃるかもしれません。私は、独学で得た知識や体験をブログでお伝えしてはいますが、自分と同じように独学でやるべきだ！なんて全く思ってはいないのです。

おススメしない理由のひとつに、独学では様々な種類の「不安」がつきまとってきます。これに耐えていくのは至難の業です。私もいまだにこの不安に耐えかねて（？）います。今回は、洋裁を独学で勉強していくときにつきまとう不安を厳選してご紹介いたします。

不安①「孤独」

堂々の第一位です。

独学というくらいですから、独りで学んでいくことは、想像以上に寂しいです。周囲に同じような人がいなくても、ネット上に仲間がいれば孤独ではありませんが、孤独というのは仲間がいないことです。仲間がいないということは、励まし合うことが出来ないということです。

はじめは「独りフルマラソン」

フルマラソンを想像してみましょう。あなたはプロではない方、一般の部で出場することになったとします。

フルマラソンは、数多くの人と一緒にスタートしてゴールを目指します。もしこれが、たった一人でスタートし、ゴールを目指すことになったら、あなたは完走することができるでしょうか？もちろん、応援者はいません。

私もフルマラソンの経験はありませんが、学生の頃は駅伝に何度か参加していました。走っている途中、先生や仲間、道行く人に「頑張ってね！」と声を掛けられることがどんなに力が出ることか、私は身をもって体験しています。

孤独すぎるのいや！という人に、少し希望を添えたいことがあります。

そのうち「応援者」が現れる

すごいですね！頑張ってください！応援しています！

孤独な砂漠の中で、コップ一杯の水をもらえる日が来ます。

孤独を打ち消すのは「応援」なのかもしれません。昔から「見てくれる人は必ずいる」といわれますが、これは本当なのだと感じます。なぜかはわかりません。どんなに独りで学んでいたとしても、少しずつアウトプットしながら進めていけば、必ずどこかで「見ている人」から応援が届くでしょう。

さらに「見ている人」に対しては、あなたが「勇気」を与えているかもしれません。そう思えば、不安も少しはやわらぎますね。

不安②「ゴール」がない

私たちは、小さいときからゴールを設定されていました。宿題はこの1枚の紙に書かれた問題をやれば終わり。小学校は６年間で終わり。授業は50分で終わり。この教科はここの単元まで学習すれば終わり、というように。

独学は、どこまででも学んでいけます。終わりはありません。独学はすればするほど、さらに「なぜ」「なぜ」と疑問が増えていきます。深く勉強すればするほど、広範囲になればなるほどわからないことが増えていきます。

洋裁の勉強をしようとすれば、始めはイメージしやすい服の形や型紙から入るでしょう。勉強するにつれ、生地のことがわからないとここが理解できないな、染色を勉強しないと謎が解けないな、人体のことがわからないといい型紙がつくれないな、簿記の知識がないと個人事業のことわからないな——。何なら化学変化とかも知りたいな…。（私の願望）

自分で「立ち寄りゴール」を設定する

独学は、自分でゴールを設定する力が必要になってきます。

独学はインプットが基本です。ですが、ある一定のところまできたらアウトプットすることをおススメします。

• 資格を取る
• 独学していることに関わる人に会ってみる
• ブログや動画で誰かに教えてみる

などをして、独学で得た知識をアウトプットしてみましょう。

アウトプットをすると、意外と自分がどの程度学んできていたのか、客観的に自分を見ることが出来ます。

不安③「世間体」

これは長期的に、ボディーブローのように精神を蝕んできます。

独学は、傍から見ればちょっと異質に見えます。

周囲では、あなたは「学校も行かず、どこにもいかず、一人で何かわからないことをしている人」なのです。

仕事にまつわる独学をしている人であれば「遊んでいる人」なのです。

私が独学中、結構傷ついた言葉があります。

「好きなことできていいね」

未来を信じて独学しているときの苦しさは、知らないのでしょう。この言葉を言われると、結構心にグサッときました。好きなことやるって、楽しいだけじゃないんだぞ。って、思っていました。

独学は「世間体」で見れば「正しくない」のかもしれません。ですが、独学は「その世間」が知らない世界を知らせてくれます。世間は興味がないことかもしれません。ですが、自分の好奇心をそそるような冒険があることは確かです。

世間の言葉は（聞いているふりして）サラリと受け流す

世間体を気にする人にとっては、少々ツライでしょう。独学は「世間体」から外れてからがスタート！くらいの気持ちでいくと楽かもしれません。

何か自分たちと違うことをしていると、人はよかれと思って忠告してきたり、最近どう？と様子を聞いて来たりします。対処はひとつです。受け流しましょう！何を言っても、いいことはひとつも起きないからです。そういえば中野信子さんの著書にも、正義というもので人に意見を言ってくる人がいることが書かれていますね。人間そんなものなのです。（もちろん、自分も含めて。）

独学を評価してくれる時代になってきた

今から4年～5年前のコロナショックの頃より、「独学」がブームになりました。それまでは、独学では食べていけないイメージを持たれることが多かったように思います。ですが、現在では「独学」のイメージもよくなり、私自身、就職で独学に興味をもたれて話しが弾んだという経験もあります。経歴ほどの威力はありませんが、独学でどんなことをしてきたかを語れるくらいになれば、今は意外と評価される時代になったんだと、私は実体験を通じて感じています。

今回は独学の不安に関して厳選した３つをご紹介しましたが、不安は

ASUKATAでは、「なんで？」「どうして？」を大切に、独学から出発したいろいろな考え方をブログで紹介しています。答えはひとつじゃない、いろいろな方向から考えてみましょう！ではまた。

ボンディング生地は「接着剤」を使っている

近年よく見かける「ボンディング生地」と呼ばれる服をご存じでしょうか。

“ボンディング”とは読んで字のごとく、ボンドした布、つまり接着した布という意味です。

言い換えになりますが、2種類の異なる素材を貼り合わせ、接着剤を用いて1枚の生地にしたものをボンディング生地といいます。

ボンディング生地は、触ってみると厚みがあり、軽く暖かそうな印象のものが多いです。冬が近づいてくると見かける素材です。

このボンディング生地、ポリウレタン樹脂というもので接着されていることが多いです。

ポリウレタンという素材は、別記事（タグでわかる”寿命の短い服”）でも以前ご紹介していますが、少し注意が必要な素材です。

⑧タグでわかる“寿命の短い服”

みなさんの今着ている服、左裾についているタグを見てみてください。そこにある素材名が書かれていたら…、その服は長くは着られないかもしれません。信じるか信じないかはあなた次第です…ラベルに「ポリウレタン」をみつけたら「ポリウレタン」と呼ばれる素...

www.asukata.net

2022.12.09

生地の寿命が長くはない

ポリウレタンは経時劣化しやすい素材です。衣服では、きちんと手入れをしても寿命は2～3年と言われています。（論文によっては4～5年と記載されているものもありますが。）

実はポリウレタン生地、

できあがってからすぐに劣化が始まります。

生地が完成したのち、メーカーが衣服を生産し店頭に並べます。ここまでで相当な日数がかかることは容易に想像がつきます。

購入する頃には、新商品であっても、少なからず劣化が進んでいる状態になっているのです。

コートなど、重衣料を数年に1度買い替えたい！という人は別ですが、長く愛用したいアイテムは、素材をよくみてみましょう。

接着剤などの成分については、品質表示には記載されていません。食品の成分表示も、条件によっては記載しなくていいものがたくさんあります。それと似たようなことが、アパレルにも存在しています。

【筆者のポリウレタン体験談】寿命が早かった下着

ポリウレタンが含まれている服や下着はたくさんありますが、含有率が高いと、寿命が来た時に急激に品質が悪くなってしまいます。

私の実体験ですが、あるファストファッションブランドで、付け心地のよさそうな下着を買ったことがあります。

この下着、ポリウレタンの含有率が他のものと比べてかなり高かったのですが、それと知りつつ買ってみました。

予想は的中。この下着は、1～2年のうちに着用困難なほどゆるゆるになってしまい、使い物にならなくなってしまいました。ポリウレタンが劣化したことで、ゴムの機能はなくなってしまったのです。

ただ、私はポリウレタンの寿命を知っていましたので、そこまで驚くこともなく、新しいものに買い替えましたが。やっぱりそうかぁという思いでした。

このように、ポリウレタンの寿命を知っていれば、服の状態が変わることに感情的にならずに対処できます。これは別にポリウレタンが悪だ！というわけではありません。

見た目がキレイでしわになりづらいのが最大のメリット！

多くのボンディング生地は、しわになりずらいのがメリットとしてあげられます。洗濯やアイロンがしにくいコートであれば、手入れも楽で、見た目にも美しいまま使うことができます。

この時期出回るボンディング生地の服、その素材の特徴をよく知ったうえで購入しましょう。

これと似た記事はこちら「タグでわかる”寿命の短い服”」

ASUKATAでは、「なんで？」「どうして？」を大切に、独学から出発したいろいろな考え方をブログで紹介しています。答えはひとつじゃない、いろいろな方向から考えてみましょう！ではまた。

2024/12/28　追記・編集　内野

＜参考URL＞

• 東京都クリーニング生活衛生同業組合　ポリウレタン素材の弱点を知る
• 国立大学法人信州大学　スポーツウェアの品質評価に関する研究
• BOKEN 商品の特性情報（デメリット、商品説明や注意表示）を示す付記用語例

「本番で本当にできるだろうか…」そういった不安をかかえたまま実技試験を受けてはいけない。

そんな不安をかかえたあなたは間違いなく、本番のプレッシャーと緊張で頭が真っ白になるだろう。当日のパフォーマンスを高くするためには、それなりの「自信」をつける行動をとらなければならないのだ。

「自信」をつけるための私なりのメソッドを、今回紹介したい。楽にテストに合格できるほど、独学での受験は甘くない。ただ、独学で身に着けられたのだから、きっとあなたにもできるはずだ。

まずは「敵」を知る

”本番でちゃんとできるか不安”

この不安を取り除く一番の薬は、「あらかじめ知っておくこと」だろう。

「敵を知り己を知れば百戦危うからず」

有名な孫氏の言葉だが、この言葉なくしては何もできない。

敵を知らずしてやみくもにパターンメーキングの勉強、練習をするのはあまりにもったいない。

敵を知ることで己を知ることができる。まずは自分の知らないところを浮き彫りにするために、どの程度で合格できるのか、そのラインを見つける作業を行う。

①過去問を手に入れよう

過去問は、検定を実施している「一般財団法人日本ファッション教育振興協会」より販売されている。

2級はうすい紫色の表紙だ。アマゾンでも購入でき入手しやすい。

パターンメーキング技術検定試験２級試験問題　解答・解説集【改訂版】

一般財団法人日本ファッション教育振興協会

定価：2,310円

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3級は、ベージュ色の表紙だ。

パターンメーキング技術検定試験3級試験問題　解答・解説集【改訂版】

一般財団法人日本ファッション教育振興協会

定価：2,310円

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（製図問題に関しては、直近のものから2年分が、日本ファッション教育振興HPより過去問を見ることができるようになった。）

筆者の実録「ガイドブック」は必要？不要？

過去問と一緒に販売されているのが「ガイドブック」だ。

2025年10月時点では3,630円と、少々お高めである。正直、私はほとんどと言っていいほど使わなかった。

しいて言えば、グレーディングのとこだけ調べた程度で、結局最後は人に聞いたので、本当にきれいな本のままだった。

このガイドブックで試験に役に立った！というのは正直あまりなかったが、これは私の個人的な感想だということは理解してほしい。

図書館に置いているところもあるので、気になる人はレンタルしてから考えても遅くはない。

②過去問から「合格ライン」を探す

入手した過去問題集には「模範解答」が掲載されている。模範解答には、合格ラインの「数値」が記載されているのだが、この数値がポイントだ。

それぞれバストライン、ウエストライン、ヒップライン、肩幅など、数値をすべて紙に書き出してみてほしい。

そうすると、大まかな「合格ライン」の数値が割り出されてくる。このデザインであれば、バストラインは〇cm、という具合に。この数値は、今後練習をしていく際のチェック表としてそのまま取っておく。

※実際は、試験当日のトルソーに合わせて大きさを調整しなければならないが、焦ることはない。実際の合格ラインの大きさを知ることで、ある程度の「あたり」をつけることができる。

③試験会場のトルソーをチェックする

＠ASUKATAオリジナル（転写禁止）

私は独学だったので、一度実技で落ちたときに試験のトルソーと自宅のトルソーが明らかに違うことに気づいた。2度も失敗はしない、私はそう思い、合格するためならと、問合せの電話をしたのだ。

「あの、すみません、以前実技試験をドレーピングで受けたものです。その時トルソーが硬くて血が出てしまったのですが、他の種類というのはあるのでしょうか？」

なんとも迷惑な受験者だと思われたに違いない。（体験記③「え！フルドレ？！試験会場でのどよめき」)

親切にいろいろと聞いてくれたのだが、「替えのものはありません」ということだった。

ただ幸運だったのは、電話口から「～、工業用のトルソーなので、～」という単語を聞き逃さなかったことだ。

私はそこから対策をとることができた。

会場によってどういったトルソーを使うのかは違うようなので、一度確認してみるといいかもしれない。

④合格トワルを作成→ゆとりを肌感覚で覚える

ここからは私の特殊なやり方かもしれないが、何度も練習する中で、これが一番正確だったことに感動したので紹介する。合格ラインの数値を割り出したのは、ゆとり分を知るためだ。そしてこれは結果論だ。

合格ラインのジャケットを作り、トワルを組み、合格する形を目で覚える。そして、ゆとりを見て触って確認する。

肌感覚でというと不確実な表現だと思うかもしれない。だが、人間の「感覚」というものは、非常に繊細で精密なのだということを、当時の私は思い知った。

私ははじめ、この合格ライン（数値）を割り出した後に何度もドレーピングで練習したが、1度たりとも、意識するだけでは、合格ラインが作れなかった。

そこで一度、合格ラインの数値でジャケットを組み、ゆとり分を確認することにしたのだ。なかなか思うようにできない自分に焦燥感が募り、「もう感覚で覚えるしかない」という、行き当たりばったり感が満載の方法だと、その当時は思っていた。

だが、これが功を奏したことは言うまでもない。

私は、袖ぐりと裾からそれぞれ手を入れて、バストライン上のゆとりを確認した。何度もトルソーと生地との浮き具合、離れ具合を、「目と手で感じるゆとりの感覚」を体に刷り込ませるように覚えた。

そしてその後、ドレーピングでジャケットを組み立てたときの感動は忘れられない。ＢＬ、ＷＬ、ＨＬ、すべて合格ラインでドレーピングできていたのだ！

これで行ける！と希望の扉が開いた瞬間だった。

これ以降、ジャケットのゆとりはこんな具合なのだということが肌感覚でわかってきた。

このゆとり分量がわかってくると、試験でどんなトルソーがきてもおなじゆとりで作ることができる。試験ではトルソーに合わせたサイズで作らなければならない。

実際の試験では、トルソーに合っていないものがあったと傾向と対策でコメントされているぐらいだ（今ではWEBが刷新されて掲載されていない）。

試験では、練習したけどどう見てもサイズがおかしい、もうどうすればいいかわからない、そんなことがあるかもしれない。その時は「肌感覚で覚えたゆとり」を思い出して、チェックしてみよう。（試験終わりに、受験者の完成したトワルを眺めると、トルソーに合っていないのが一目でわかるものも多く、私はとてもびっくりしたのを覚えている。）

トルソーは家庭用と工業用がある

@pexels

今となっては当たり前すぎることなのだが、独学で初心者だった当時の私はそれさえも知らなかった。

工業用とは、すでにゆとり分が含まれているものを指すトルソー。同じサイズ（たとえば9AR）でも、ゆとりが入っている分家庭用のそれよりもやや大きい。

よって、自身が練習しているトルソーが家庭用の場合は、工業用に変換する必要がある。

変換せず「工業用の数値のまま練習すればいい」思う人もいるかもしれない。

あくまでも「トルソーに合わせた服を作る」ためには、感覚的なゆとりを覚えることが大事だと私は考えている。そうすることで、本番のパニックを減らすことができる。もちろん選択は自由だから、気にしない方はこの部分を飛ばして読んでほしい。

少し難しいが、まず自分のトルソーと工業用のトルソーとの寸法差を調べる。

合格ラインのトワルを「工業用のトルソー」に着せるとぴったり合うが、「家庭用のトルソー」はそれ自体にゆとりが入っていないのでぶかぶかになる。

自宅のトルソーで練習する際は合格ラインの数値も変更しなければならないので注意する。

つまり、自宅で練習するトルソーが家庭用の場合は、工業用トルソーとの寸法差マイナスする必要があるということだ。

工業用キプリス９ARレギュラーと私の所有する家庭用トルソーを比較した場合は、Bは5cm、Hは3cmの差があった。

大変面倒だが、自宅のトルソーが家庭用の場合は、合格ラインの数値を補正して練習してほしい。

⑤デザインから、数値を決めてしまう

できる限りの対策をして行く。これはどんな試験でも共通だ。

デザインは毎年ほぼ同じ。また、出題される（ほとんど当日と一緒の）デザインも前もって知らされる。

であれば、数値を決めてしまおう。（※本番で、よほどデザインが異なる場合、また数値を指定された場合は、その場で考えなければならないが。）

私が決めた項目は、

・ボタン位置・大きさ（バストラインから下に○cm、横に○cm、ボタン直径○cm）

・ポケット位置・大きさ（ボタン同様）

・ラペル幅

こんなの、別に大体の数値はわかるし、決めてかからなくってもいいのでは？と思うが、私にとって、この少しの「考える時間」を減らせたことは、私の精神を楽にしてくれ、全体のパフォーマンスを上げてくれた要因の一つだと思っている。

実技試験は、本当に時間との勝負だ。

＜写真右＞当時のノート。試験開始直後にこのどちらかをシーチングに書き込んだことをよく覚えている。これだけで、5分は違う。

そして、なるべく当日の動きが同じであるように、何度も練習することが必要だ。

時間に追われないようにするためには、

「次は、えーと・・・袖の作図か。」「次は…」

などの「一息つく時間を無くしていくこと」だ。

頭で考えなくても、次の作業へと手が動くほどになると一気にタイムが早くなる。

大変長い内容になってしまったが、ここまで大変な内容を読んでくれたあなたは、きっと合格できるはずだ。あとは行動あるのみ。幸運を祈っている。

パターンメーキング検定2級、筆者のドタバタ体験記はこちら　

　→　実技試験（体験記①決意する・体験記②猛勉強する・体験記③試験の日）

　→　筆記試験（体験記④会場を間違える）

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2025/10/16　追記・編集　岩山

＠通信教育私のノート

文化服装学院の通信講座に申し込んだ私。

始めの課題は、

自身の体型に基づく「原型の作図」。

作図ポイントは、

「細く、濃く、美しい線を描くこと」だったらしい。

だったらしい、とい表現になったのは、今では信じられないかもしれないが、

何も知らなかった私は、型紙はきれいな線で描くもの、ということも知らなかった。

そう、わたしの型紙イメージは、

デッサン風

・・・

戸惑わないで、続きを読んでほしい。

おばあちゃん先生（師匠）の型紙

言い訳にしかならないが、以前おばあちゃん先生の洋裁教室に行っていた。今でも、もちろん師匠である。

ところが、師匠の型紙は非常に珍しい？ようだったというのが、その後にわかった（でも、技術はすごい持ち主の師匠）。

師匠は、新聞紙に赤青えんぴつで型紙を引くスタイルだった。

今ではビックリするかもしれないが、何も知らない、生まれたてのヒヨコが、初めて見たものを親だと思うくらいの私にとっては、これがすべてだった。（師匠だから何度も言うが、やり方はどうであれ、技術はすごい人。）

赤青えんぴつでデッサン風の型紙

そこでは、デッサン風→イメージはシャッシャッと線を重ねるようにして描いているあのイメージだ。

洋裁で使う、数字の９だか６だかに見えるあんな定規はいらない。すべて、師匠の感覚で線は引かれていくのだ。まさに職人である。

そのスタイルで、地元ではフルオーダーメイドから着物リメイクから、洋裁教室やら、すべてこなしている凄腕の師匠。

そんな師匠を見て育ってきた私が、師匠とは別の場所で、文化服装学院の通信教育を受けてはじめて自分でパターンを引いた。

さすがにデッサン風にはかかなかったが、とにかく太い線だったと記憶している。

初コメント「線が太い！」

原型の作図を提出した際に書き込まれていたのが、

「線が太い！」だった。

提出ノートにも書かれていた（どんだけ太かったのか…）

そのときはじめて「作図ってこれじゃダメなのか」と思った。

それほど私は初心者だったし、何も知らないまま提出できるくらい無知だった。

しかし、通信の先生は良い方で、80点台だったと記憶している。今思うと、よくあの原型パターンでこんな点数を出してくれたと思う。ありがとう先生。

作図に苦戦する私が出会った本「夢を叶える パリのタイユール」

私がまだ作図に慣れていないころ、ある本に出会った。

それまでは、正直作図の線に対してそこまで意識をしておらず、指導していただいた先生の言葉さえ、あまりピンと来ていなかった。（まだそんなレベル）

きれいに描けばいいのかな？そんな程度でしか思っていなかった。（先生ごめんなさい）

そんな私が、あるとき「夢を叶える　パリのタイユール」という本と出会ったのだ。

著書は鈴木健次郎さん。

本の表紙

パリのテーラーも”ラインの美しさ”を意識していた

さて、彼が学生の頃に、メンズファッション専門学校の吉田先生から教わったことがあると著書で紹介している。それは、

「ラインを美しく描く、何度も書き直さず一気に描くこと」だったそうだ。

これを読んだ瞬間、私はハッとさせられた。

こんなすごい方が、線を美しくきれいに描くことは大切だと言っているのに、私はどうして意識をしなかったんだろう。

通信の先生だって、始めに言ってくださった言葉だった。

どうしてこの重要さに気づかなかったのだろう、と。

今となっては美しく線を描くことは大切で当たり前だが、当時の私は忘れ物を思い出したときのような感覚だった。

忘れ物に気付くまでかなり時間がかかった。（いや、忘れ物だと思っていなかったことが原因だったと思う。）

それからというもの、線を美しく描くことを意識することで、線を引くのが格段に上手になった。

そして、それ以降は通信の先生に注意されることもなくなった。それとは反対に、作図はきれいにかけていますという言葉をよくもらうほどになったのだ。

それにしても、カーブをまっすぐな定規できれいに線が描ける人を見ると、量をこなした人に見えるのは、私だけだろうか。

夢を叶える　パリのタイユール

万来舎／鈴木健次郎著

1,870円（税込）

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楽天で購入する

他にも通信教育についての記事はこちら（通信教育をサクサクすすめるコツ／課題のデザイン決め）

2026/2/25　追記・編集